花朝节

三 中国文化中的花情愫

中国人的花情愫是本土文化的重要组成之一，其形成与发展也随看国运和文化的兴衰而起落。全世界约有花卉3万种，原产于我国的花卉就有1万～2万种。故此，许多国家赞誉“没有中国的花卉，便不成花园”。爱花是中国人的传统，古往今来，人们或观赏花的姿韵，或品尝花的美味，更赋予其各自的文化品格，每种花蕴含着不同的人格寓意。

　　1 插花

　　 插花，也叫花艺，和茶道一样，也是没落于本土，兴盛于他乡的传统艺术之一。中国插花艺术萌芽于先秦，于魏晋南北朝小有气象，此时，这项艺术还多是“借花献佛”——在六朝的南史中：“有献莲花供佛者，众僧以铜窑盛水，渍其茎，欲华不萎。”唐宋以后，插花渐盛。唐人罗虬在《花九锡》中，较详细地记述了当时插花的容器、剪刀、浸水、和花台等。唐朝李后主（李煜）每到春天，便将宫中的梁栋窗壁、柱拱阶砌，都密布插花作品，称其为“锦洞天”。如果说唐代插花还仅仅是宫廷和寺庙的高雅艺术，到了宋代，插花艺术在民间已经蔚然成风。欧阳修在《洛阳牡丹记》中写道：“洛阳之俗，大抵好花，春时，城中无贵贱皆插花。”至明朝，已有插花专著问世，张谦德著有《瓶花谱》，袁宏道著有《瓶史》，此书曾1696年被译为日文，对日本插花艺术的发展有重要影响，被日本插花艺术家们奉若圭臬，被推崇为“宏道流”。袁宏道在一首《戏题黄道元瓶花斋》诗中云，“朝看一瓶花，暮看一瓶花，花枝虽浅淡，幸可托贫家。一枝两枝正，三支四支斜；宜直不宜曲。斗清不斗奢。傍拂杨技水，入碗酪奴茶。以此颜君斋。一倍添妍华。”仅用了寥寥数笔，就把插花描绘得淋漓尽致。清朝关于插花的记载有：邝璠著的《便民国纂》中的“养花法”，陈淏子著的《花镜》中的“养花插瓶法”和“香垆花瓶”。沈复著的《浮生六记》中的“闲情记趣”。以及汪灏著的《广群劳谱》，《红楼梦》中对插花的描述也不少。到了近代，战乱频仍，民生凋敝，花艺自然就荒芜了。

　　 中国传统的插花艺术与西方花艺最大的区别在于：西方重造型，中国重意态。中国花艺强调：自然之真——保持花木的自然生态，依据季节造型；人文之善——重视其敦睦人伦的社会效益；宗教之圣——花是有助悟道的圣物，常以花供佛、以花修道；艺术之美——从选材到搭配，讲究和谐、清雅、明秀。

　　 日本的插花艺术已有一千多年历史，6世纪时，一位名为小野妹子的遣唐史将很多中国传统技艺带回日本：字画、雕刻、文学、戏剧、园艺……还有就是供佛的“瓶花”。从中国回来后，小野妹子开办了日本的插花学校。日本最古老原始的插花学校“池坊”现在已经传到了第四十五代。

　　  

　　2 簪花

　　 以鲜花簪首作为一种习俗，早在汉代就已经出现。四川成都羊子山西汉墓出土的女陶俑，就在发髻正中插着一朵硕大的菊花，菊花两旁还簇拥着数朵小花。簪花之俗历久不衰，虽说是风尚，但相比贵族人家的珠翠头面，鲜花却是士庶妻女的常用首饰。节令不同，所簪花也不同。一般情况，春天多簪牡丹、芍药、桃花、杏花等，夏天多簪石榴、茉莉，秋天多簪菊花、秋葵等。

　　 五代前蜀词人韦庄的词句：“春日游，杏花落满头！”勾勒出一个满头杏花的少女在林间陌上的明丽身影。南宋西湖老人《西湖老人繁胜录》则载，端午节“茉莉盛开，城内外扑载朵花者，不下数百人。”而“每妓须戴三两朵，只戴得一日，朝夕如是。天寒，即上宅院亦戴。”南宋吴自牧《梦梁录》载，立秋“都城内外，侵晨满街叫卖楸叶，妇人、女子及儿童辈争买之，剪如花样，插于鬓边，以应时序。”《武林旧事》载重阳节“都人是日饮新酒，讯萸簪菊。”苏轼还在《吉祥寺赏牡丹》诗中，描写了一老人簪花装饰的情形：“人老簪花不自羞，花应羞上老人头。” 唐宋时男子亦有簪花，而且还成为某些典礼的仪节。例如，《宋史·舆服志》载：“中兴，郊祀，明堂礼毕回銮，臣僚及扈从并簪花，恭谢日亦如之。”宋朝廷宴会，皇帝要给群臣赐花，由中使为之插戴。朋友之间的便宴也可以簪花。民间簪花也很普遍，按照宋朝婚俗，婚仪中，新郎可以“戴花一两枝，胜一两枚。”

　　 3 花诗

　　 中国是诗的国度，更是花的故乡。诗与花，如同焰与灯。

　　 孔夫子之“兰当为王者香”、陶渊明之“采菊东篱”、林靖和之“疏影横斜”、周敦颐之“出污泥而不染”、龚自珍之“落红不是无情物”…… 不同的花是不同的心志。

　　 不同的花是不同的人生——时而春风得意，马蹄轻疾，一日便可看尽长安之花；亦有失意落魄，泪眼问花，而乱红不语，唯有溅泪以报。“扈江蓠与辟芷兮，纫秋兰以为佩”是屈原高洁的品性；“人闲桂花落，月静春山空”，是王维幽深的心境；“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”是岑参壮美的幻景；“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”是苏轼旷达的闲情；“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”是晏殊郁结的惆怅；“一花一世界，一树一菩提”是佛家悠然的感悟……

　　 4 花绘

　　 中国画中，花鸟画是一大类，六朝时已有许多独立的花鸟作品。五代至宋是中国花鸟画发展史上的重要时期，发展出了重要的流派。扬补之的墨梅，赵孟坚的水仙兰花都为世所重。时至今日仍被画家看重的梅、兰、竹、菊，在南宋时已基本成为文人画的固定题材。